обзор самых востребованных
дизайн-профессий в 2024 году

Главные особенности готического стиля

Главные особенности готического стиля
5 февраля, 2024
9 мин

Готический стиль – одно из самых впечатляющих и влиятельных направлений в искусстве и архитектуре, зародившееся в Средние века. Эпоха готики отличается высотой и строгостью, смешанной с изяществом и вниманием к деталям. В статье разбираемся, какие основные признаки характеризуют стиль и как он повлиял на искусство и дизайн. 

Как появился готический стиль

Готический стиль начал зарождаться в XII веке в Западной Европе и был популярен вплоть до XVI века. Все началось с архитектуры, но со временем распространилось на искусство, интерьеры и типографику. 

Готика сразу же стала противоположностью существовавшему до этого романскому стилю. Он характеризовался массивными стенами, полукруглыми сводами, небольшими окошками и минимальным использованием стекла. Стиль был типичен для церковной архитектуры, а готический стиль, наоборот, был более изящным — с высокими башнями, большими стеклянными окнами и резьбой.

Монастырь в готическом стиле
Монастырь Серрабоны, конец 11-го века. Источник

При этом называть эпоху «готикой» начали далеко не сразу, термин придумали во времена Ренессанса. При этом окраска у слова была негативной — итальянским словом gotico обозначали те стили, которые не соответствовали идеалам Античности.

Как развивался готический стиль 

Развитие стиля можно разделить на несколько этапов: 

Ранняя готика (XII — середина XIII века)

Готический стиль возник во Франции в XII веке, и его ранняя форма известна как «ранняя готика». В это время основной акцент делался на вертикальных линиях и башнях наряду с использованием арок и сводов, которые были более легкими и изящными, чем в романской архитектуре. Примерами ранней готики являются собор Сен-Дени и Нотр-Дам в Париже.

Витраж в готическом стиле
Витражи в Базилике Сен-Дени, 1144-й год. Источник

Высокая или зрелая готика (середина XIII — конец XIV века)

В этот период были созданы более высокие и крупные церковные и соборные комплексы, такие как собор Кельна в Германии и собор Шартра во Франции. Окна стали еще более выразительными, с богатой стеклянной мозаикой и розетками. В это время также развивались живопись и скульптура, а готический стиль начал влиять на другие виды искусства.

Собор Шартра
Центральный тимпан в соборе Шартра, 1194-й год. Источник

Поздняя или пламенеющая готика (конец XV — начало XVI века)

Эта эпоха характеризуется сближением готики с ренессансом, что привело к созданию гармоничных и сбалансированных архитектурных форм. Но при этом готический стиль оставался верен себе и сохранил высокие своды, витражи и декоративность в виде гаргулий. При этом добавил пинакли — башенки на вершинах храмов. 

Постготика или неоготика

В конце XVI века готический стиль уступил место более современным архитектурным течениям, и его влияние стало уменьшаться. Тем не менее готическая архитектура была переосмыслена в XVIII-XIX веках, когда мастерам стало интересно возродить традиции строительства. 

Каждая эпоха имела свои отличительные черты, о которых рассказывается в видео:

Особенности 

В архитектуре

Вертикальность. Здания, а это в основном готические соборы, стремятся к небу благодаря вытянутым башням, стройным колоннам и высоким сводам. Это создает ощущение легкости и летучести в сочетании с величественностью.

Соборы в готическом стиле
Кельнский собор, 1248-й год. Источник

Каркасная система. Такой способ постройки зданий не требует опорных колонн. Основной вес лежит на арочных каркасах, которые помогают не только визуально освободить пространство, но и потратить меньше материалов при строительстве. 

Стрельчатые арки. Они состоят из двух частей, которые стремятся вверх и встречаются под острым углом. Часто этот формат называют острыми или ланцетными арками. Они выполняют не только декоративную функцию, но и берут на себя часть нагрузки от верхнего свода. 

Арки в готическом стиле
Стрельчатые арки в аббатстве Нурилак, 1136 год, внутренний двор. Источник

Витражи и мозаика. Храмы, построенные в этот период, известны красивым светом внутри, который проникает через большие цветные стекла. Цвета специально выбирали яркие, а сюжеты чаще были религиозными.

Витражи в готике
Витраж в Базилике Сен-Дени, 12 век. Источник

Аркбутаны и контрфорсы. Внешние опоры для поддержки сооружения. Аркбутаны — вытянутые вертикальные столбы, передающие вес на опорный столб. Контрфорсы же держат основной вес здания и соединяются с аркбутанами, создавая многоступенчатость.

готический стиль
Аркбутаны собора Парижской Богоматери, 1163-й год. Источник

Гаргульи. Существам часто приписывают какие-то определенные смыслы, например, защиту здания, однако это не так. Гаргулий устанавливали в качестве отвода дождя от здания и его стен.

Использование гаргульи в готике
Гаргулья в форме человека. Источник

Пинакли. Высокие вытянутые башни, которые придавали зданию серьезность и делали его более строгим. Также их специально утяжеляли свинцом, чтобы увеличить устойчивость конструкции.

Собор 17 века
Пинакли на соборе Святого Креста, 1623-й год. Источник

Портал и тимпан. Готические порталы украшают вход в здание и выглядят как дверные рамы с арками, перекрывающими друг друга. Колонны и верхние части порталов бывают украшены резьбой и скульптурами. Верхняя часть портала, называемая тимпан, обычно содержит сложные изображения из нескольких фигур.

готический фасад собора Парижской Богоматери
Тимпаны на главном фасаде собора Парижской Богоматери, середина 12-го века. Источник

В искусстве

Так как готика плотно связана с храмовой культурой, то сюжеты в искусстве часто опирались на религиозные темы. Художники изображали монастыри, библейские сцены, святых и ангелов. Также были популярны сцены совершения грехов или Большого суда.

картина в стиле готика
Джотто ди Бондоне «Вход Господень в Иерусалим. Сцены из жизни Христа». 1304-1306. Источник

Основная цель живописи того периода — передать эмоции и драматизм. Для этого художники использовали несколько приемов: 

  • Яркие цвета. Использовались они не только для привлечения внимания, но и для того, чтобы создавать объем и большое количество теней. 
  • Орнаментальность. Чтобы сделать картину еще более полной, авторы создавали сложные и витиеватые узоры либо использовали золото, камни и другие украшения. 
  • Мистика. Желание добавлять темные и мистические элементы связано не только с религиозным контекстом, но и с желанием ввести зрителя в состояние тревоги и неопределенности, а значит — трепета. 

Но большой популярности как архитектура, живопись получить не смогла: изображения использовались больше как декоративный элемент в интерьере жилых помещений. Однако готические художники хорошо поработали над техниками перспективы и созданием миниатюр в средневековых манускриптах.

В интерьере 

Благодаря своей монументальности стиль задел не только архитектуру и изобразительное искусство, но и интерьеры жилых помещений. Характеризуется стиль темными оттенками, сложными элементами и ощущением высоты. 

В качестве основных цветов в готическом интерьере используются темные и насыщенные оттенки: черный, бордовый, темно-синий и фиолетовый. Дополнить атмосферу помогает массивная мебель с резными элементами и декор: гобелены и подсвечники. Большую роль играет и освещение: важно разделить источники на ярусы, чтобы создавалось впечатление многоступенчатости, как в архитектуре.

Интерьер в готическом стиле
Готический стиль в интерьере. Источник

Пол в таких помещениях может быть из массива дерева, керамического гранита или застелен коврами. Хорошо готический стиль отражают металлические и деревянные элементы, хрустальные шары, статуэтки и зеркала в массивных рамах. Важным элементом являются и шторы на окнах — обычно они массивные, тяжелые и из дорогих тканей. 

Если это частный дом, то в интерьер вписывается установка балок при невысоких стенах или открытая конструкция крыши со стропилами, если высота выше стандартной. Часть окон в готическом стиле заменена витражами и мозаикой, что позволяет наполнять пространство ярким светом.

В моде

Изменение моды в этот период началось с одежды для крестовых походов: кольчугу заменили на соединенные шарнирами куски металла. Это до сих пор защищало тело, но позволяло быть маневреннее. В XIV-XV веках началась мода на короткие платья для мужчин, а в женской одежде появилась широкая юбка и узкий лиф с S-образным силуэтом. Вертикальные детали, острые манжеты, сложные головные уборы и остроносые ботинки стали характерными чертами готической моды. Желтый цвет был особенно популярным.

гобелен в готическом стиле
Гобелен «Дама и единорог», конец 15-го века. Источник

В типографике и дизайне

Готический шрифт — набор шрифтовых элементов, которые отличаются от классических рукописных и печатных стилей. У него есть отличительные визуальные особенности:

  • Заглавные буквы. Часто первая буква в тексте украшена и декоративна. Заглавные буквы в готическом шрифте знаменуют начало нового, поэтому они чаще всего большие и удлиненные. 
  • Узорчатость. Во время письма используется множество узоров, крючков, изгибов и засечек. Эти элементы делают шрифт сложным и орнаментальным.
  • Вертикальность. Шрифты стремятся к высоте и вертикальным линиям, что придает им внешнюю стройность и структуру.
  • Готические арки. Один из наиболее узнаваемых элементов — арки и криволинейные элементы, которые напоминают архитектурные детали готических соборов.
  • Ограниченная читаемость. Из-за сложных узоров и декоративных элементов шрифты могут быть менее читаемыми по сравнению с более простыми. Поэтому они обычно используются для создания эффектов или оформления.
готический шрифт
Латинская Библия, 1407 год. Источник

В графическом дизайне используют линейную композицию, мифические сюжеты и растительные образы. Геометрический орнамент включает в себя изогнутые формы и ярко выраженную вертикальность. Особенностью графической готики является множество символов, взятых из разных времен и религий: химеры, кресты, пауки, смерть. 

Неоготика 

Неоготика — это стиль в архитектуре, дизайне и искусстве, который возник в XIX веке как реакция на классический стиль и романтизм. Он вдохновлен средневековой готической архитектурой, но не является точной копией. Неоготика использует основные классические элементы, но добавляет новые технологии. 

В тот период предпочитали сосредоточиться больше на декоративной составляющей, а не на технологической. Поэтому архитекторы и строители иногда пренебрегали каркасной системой, заменяя ее на другую, но обязательно использовали розетки, витражи, мозаики и пинакли. 

Закат стиля произошел в начале XX века по причине нецелесообразности строительства. Города, на чьи деньги это строилось, задумались о том, что расходы слишком высоки, а значит, лучше сосредоточиться на более практичных зданиях.

Неоготика
Высший суд Лондона, 1875-й год. Источник

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Читайте также

Подпишитесь сейчас на нашу рассылку

Мы присылаем отличные материалы и никогда не спамим. Отписаться можно в любой момент