9 фильмов о дизайне и для дизайнеров

«Аалто» (Aalto)

Тогда Аалто спроектировал туберкулезный санаторий в финском Паймио, где помимо хорошо проветриваемых коридоров и минимального количества лестниц продумал и удобные кресла для больных.

Совмещение архитектуры и дизайна для Аалто было важно — вместе с супругой Айно Марсио он основал существующую до сих пор «Артек», выпускающую уникальные предметы для интерьера. 

В работах Аалто модернизм сталкивался с классицизмом, дерево — с железобетоном, функциональное удобство — с оригинальными формами. Он строил и элитные виллы, и библиотеки, а также концертные залы, церкви.

Фильм «Аалто», собранный из красивейших съемок главных архитектурных объектов и личных фото- и видеоархивов знаменитого архитектора, рассказывает и о людях, помогавших воплощать идеи гения, а также о других художниках — и даже о социальных процессах, повлиявших на ход творческой мысли Аалто. Поэтому самое ценное в фильме — это установление неочевидных со стороны связей между конечным продуктом дизайнера/архитектора и его личной историей.

«Гельветика» (Helvetica) 

«Большинство дизайнеров используют «Гельветику» только потому, что она везде. Это как «Макдональдс» — ты ешь всякую дрянь по той причине, что она на каждом углу», — говорит один из спикеров, довольно критично настроенный по отношению к повсеместному распространению этого шрифта. Его мы можем увидеть на логотипах Google, Toyota, Nestlé и тысяч других компаний, массмаркетов и концернов. 

Читайте также:

10 правил типографики в интерфейсах

Но почему вообще кого-то волнует, каким именно шрифтом набрано название магазина одежды или автомобильной марки? По мнению автора фильма и его спикеров, шрифты влияют и на потребительский рынок, и на городское пространство, и, в конце концов, на нас самих. В общем, это тот фильм, после которого вы будете пристальнее всматриваться во все вывески. 

«Овеществление» (Objectified) 

Герои фильма — промышленные дизайнеры, работавшие как с крупными технологическими гигантами типа Apple или BMW, так и с компаниями поменьше. Помимо эстетической привлекательности и следования тенденциям моды, их интересуют и более практические соображения: как адаптировать вещь под имеющиеся станки, сделать ее производство дешевле, а применение — удобнее. 

Такой рациональный расчет, долгие споры и эксперименты стоят практически за каждой вещью, которой мы пользуемся в быту, — от шариковой ручки на столе до зажигалки в кармане. Хастуит приводит и более экзотические примеры прагматики в дизайне, например историю про то, как в древности началось серийное производство стрел для вооружения армий одинаковым оружием, или сюжет о поисках оптимальной формы кухонного инвентаря для людей с кистевым артритом. 

«Рамс» (Rams)

Именно Рамс придумал функциональные элементы дизайна электронных девайсов, которые мы считаем чем-то самим собою разумеющимся. Например, помеченные разными цветами кнопки на калькуляторе. Или колесико управления громкостью, совмещенное с кнопкой включения и выключения прибора. 

Максимальная функциональность и минимализм — благодаря их сочетанию маленькая компания по производству радиоприемников превратилась в корпорацию, а вдохновившийся работами Рамса Стив Джобс изменил всю технологическую сферу в дальнейшем.

«Абстракция: Искусство дизайна» (Abstract: The Art of Design)

Например, в первой серии иллюстратор и карикатурист Кристоф Ниманн рассказывает, как непросто работать над обложками для The New Yorker (нужно уместить историю в один рисунок, не привязывая ее исключительно к новостной сводке), где искать вдохновение (ответ: в авангардном искусстве и Берлине) и почему важно осваивать новые инструменты и форматы, даже если кажется, что в ближайшие годы новую работу искать не придется ( оказывается, даже такому блестящему и востребованному художнику могут пригодиться элементарные навыки программирования). 

Читайте также:

Какие бывают дизайнеры?

Среди других героев: графический дизайнер Пола Шер, разработавшая типографику Музея современного искусства (MoMA), сотрудничавшая с Windows и журналом Esquire; автомобильный дизайнер Ральф Жиль — исполнительный директор бренда Chrysler; Бьярке Ингельс — архитектор офисов Google по всему миру и автор множества удивительных урбанистических проектов, вдохновленных, с одной стороны, функционализмом Алвара Аалто, с другой — фантастическими фильмами (жилой комплекс 8 House в предместье Копенгагена легко представить в каком-нибудь «Стартреке»).

«Гении дизайна» (The Genius of Design)

Для разговора о зарождении индустрии дизайна мы отправляемся в начало прошлого века, к Генри Форду, первому сборочному конвейеру и итогам промышленной революции. Говоря о его стилистических основах, переходим в 1920–1930-е, к школе «Баухаус» и влиянию Малевича на IKEA. 

Появятся тут и нацисты — один из эпизодов посвящен тому, как во время Второй мировой войны профессиональные навыки дизайнеров пригодились военно-промышленному комплексу. А с послевоенным экономическим подъемом Европы и Америки военные разработки стали использовать в мирных целях: для производства удобных пластиковых тазиков и открывашек для консервов.

«Имз: Архитектор и художник» (Eames: The Architect & The Painter)

Но первые успехи Имзов были связаны с ВМФ США — во время Второй мировой они разрабатывали детали для салонов военных самолетов и медицинские шины для солдат. В массовое производство эти находки в итоге не пошли — но теперь эти предметы хранятся в музее Метрополитен.

Добившись успеха как дизайнеры мебели и интерьеров, супруги ушли в современное искусство: оформляли интермедийные выставки и, по заказу технологического гиганта IBM, снимали экспериментальные научно-популярные фильмы о математике и программировании. В фильме их парадоксальная биография рассказана голосом Джеймса Франко, тоже попробовавшим себя в самых разных творческих сферах. 

«Наброски Фрэнка Гери» (Sketches of Frank Gehry)

И это довольно точное определение: здания Гери (Музей Гуггенхайма в Бильбао, «Танцующий дом» в Праге, Концертный зал имени Уолта Диснея), кажется, вот-вот рухнут под давлением законов физики и собственных амбиций. И тем удивительней, что их суперзвездный автор — довольно закрытый и скромный человек. 

Во всяком случае, Гери постоянно отказывал документалистам и сделал единственное исключение — для Сидни Поллака, равновеликой ему звезды кинорежиссуры, снявшего «Тутси» и «Три дня Кондора». «Наброски Фрэнка Гери» стали его первым документальным фильмом. Гери согласился участвовать в съемках только по старой дружбе с Поллоком. 

Но это не дружеский портрет: на экране большие профессионалы общаются на равных, спорят, критикуют работы друг друга и размышляют о смысле и назначении своего ремесла. Есть, например, грустная история про Музей дизайна Vitra в Вайле-на-Рейне, который, по мнению архитектора, был ужасающе плохо построен и не передал той тонкости, что была на чертежах. Или анекдот о том, как во время разработки офиса своей собственной компании помощник Гери предложил ем просто перевернуть проект вверх ногами. Иногда подобные спонтанные решения оказываются лучшими. 

«Тадао Андо — Архитектор-самурай» (Tadao Ando — Samurai Architect)

Но он не самурай, а боксер. Буквально. Молодость и юность он провел на ринге, но и сейчас готов поспарринговать (добрую часть фильма он делает энергичную зарядку в парке). 

Бойцовский характер пригодился и на работе: даже оставаясь одним из самых востребованных архитекторов Азии, Андо вынужден буквально биться за каждый заказ, обгонять конкурентов и открывать новые для себя территории. В своем узнаваемом стиле (бетон без облицовки, строгие линии, минимум источников света, обилие серого) он строил жилые комплексы, офисы банков, музеи современного искусства и даже храмы. 

В фильме он как будто дает популярный мастер-класс: повторяет, что архитектура предназначена для людей, а не для заказчиков или удовлетворения творческих амбиций автора, объясняет, что прежде, чем проектировать дом, надо сначала представить его внутреннее убранство и понять, кто будет там жить, будут ли там дети, какой режим дня у его владельцев, нужен ли там дневной свет. Забавно, что говорит об этом человек, работающий в направлении хайтек-архитектуры, обычно просто игнорирующей существование частных запросов человека.