Барокко: история и особенности стиля

Возникновение стиля барокко

Стиль барокко появился в конце XVI века в Италии и был популярен до XVIII века. Он возник благодаря тому, что люди начали переосмыслять идеи эпохи Возрождения. В результате классические формы сменились на авангардные и стали вычурными, страстными, динамичными и детализированными. Однако признание как отдельный стиль барокко получил только в конце XIX — начале XX века. 

У возникновения самого термина «барокко» есть несколько версий. Самая распространенная из них — это использование слова barroco, которым моряки и торговцы называли жемчужины искаженной формы.

Одними из важных тем барокко стали смерть и экзистенциальные переживания. Это связано с тем, что художники эпохи Возрождения рассуждали о значимости человеческой фигуры, но так и не смогли прийти к однозначному ответу. Поэтому мастера нового стиля все больше погружались в переживания и уходили от изображения внешнего к передаче внутреннего.

Стиль барокко нашел своих последователей в Италии, Франции, Испании, Германии и Австрии. При этом в разных странах Европы направление занимало свою нишу и всячески дополнялось местными культурными традициями, которые придавали им уникальность. Вот в чем они выражались.

Италия: 

• связь с католической церковью;
• элегантность;
• величие;
• роскошь.

Франция: 

• внимание к деталям;
• гармония форм;
• утонченные фигуры;
• роскошные декоративные элементы.

Германия и Австрия: 

• соединение с элементами романтизма и мистики;
• духовность;
• драматичность;
• загадочность.

Цветовая гамма и материалы

Главные цвета барокко — золото, красный, бирюзовый, синий и зеленый. Все они были выбраны не случайно и демонстрировали различные чувства. Красный использовался для демонстрации экспрессии: гнева, похоти и вожделения. Он создавал контрастность в текстиле и элементах интерьера.

Зеленый означал свежесть, девственность, неприкосновенность. Чаще его можно увидеть в обивке мебели, чуть реже — на картинах. Золотой символизировал изящество и достаток. Его использовали в барокко для декорирования мебели и зеркал.

Для украшения потолка и стен часто совмещали сразу несколько контрастных цветов, которые гармонично сочетались между собой. Дополнением служили дорогие материалы: золото, серебро, хрусталь, бронза. Для изготовления архитектурных композиций применяли камень, мрамор.

Читайте также:

как красный цвет используется в дизайне

Изобразительное искусство 

Художественный стиль барокко характеризуется необычными контрастными масштабами колористики, игрой света и тени, причудливой комбинацией фантазии и вымышленного мира. В картинах барокко есть сцены убийств, истерии, меланхолии и отчужденности. В них не было идеализации и пропорциональности: только страсть, эмоции и сюжет.

Чаще всего художники использовали следующие сюжеты: 

• религия;
• портреты известных людей;
• смерть;
• уродливость и болезни.

Микеланджело да Караваджо — один из самых известных представителей стиля. Для его картин характерны религиозные мотивы, игра цвета с тенью, передача экспрессии и драматичность сюжета. 

Нидерландский живописец Питер Пауль Рубенс был коллекционером и дипломатом. Он использовал эротику, но не создавал вульгарные образы и сюжеты.

Артемизия Джентилески была последовательницей школы караваджистов. В своих работах она использовала религиозные мотивы, акцентируя внимание на образах женщин.

Архитектура 

Архитекторы этого стиля часто изобретали новые формы и пытались создать иллюзорность. Они намеренно искажали перспективу, чтобы облик здания выглядел «не тем, чем кажется». Также особое внимание уделялось свету, который создавал специальный теневой рисунок внутри здания.

Барочные архитекторы использовали сложные геометрические формы: эллипсы, овалы, полусферы. Постройка зданий таких форм позволила архитекторам значительно увеличить пространство и сохранить их иллюзорность. Отличительными особенностями в архитектуре того периода можно назвать следующие. 

Выгнутые или вогнутые фасадные поверхности

Выгнутые фасады в барочной архитектуре обычно представляли собой выпуклые поверхности, которые подчеркивали изгибы и криволинейные формы зданий. Вогнутые фасады, напротив, имели впалую форму, углубляясь внутрь здания. Они отлично сочетались с балконами, арками и колоннами, создавая запоминающиеся композиции и игру света.

Сложные пространственные эффекты

Архитекторы использовали светотеневые эффекты и линейную перспективу, чтобы создать впечатление трехмерности и объемности. Они часто применяли такие техники, как сфумато — смягчение границ, чтобы создать иллюзию глубины и пространства.

Разорванные фронтоны

Фронтоны в барокко принимали сложные и переплетающиеся формы. Они создавали впечатление, что здание действительно оживает и движется, взлетает или падает с неба.

На чет­верть утопленные в стену и русто­ванные колонны

Они частично проникали в стену здания для создания глубины и объема. Этот прием придавал фасаду динамичность и играл на контрасте между объемными и плоскими элементами.

Кариатиды и картуши

Кариатиды — скульптурные фигуры женщин, выступающие в качестве несущих элементов архитектурных конструкций. Они изображены в статичных позах, часто держат на голове архитектурные элементы: арки или балконы. Кариатиды придают зданию прочность и устойчивость, а также служат украшением. Рельефные детали на фигурах кариатид создают визуальные эффекты светотени и добавляют глубину композиции.

Картуши — декоративные элементы в форме фигурных рамок или свитков. Они украшают стены и архитектурные детали здания, создавая эффект трехмерности. Могут быть декорированы различными скульптурными композициями: цветами, лавровыми ветвями и ангелами.

Полихромное цветовое решение

В экстерьерах использовали полихромию для того, чтобы подчеркнуть в них движение и динамику. Яркие и насыщенные цвета были способом привлечения внимания и создания визуальных эффектов.

Интерьер 

Барокко также повлияло и на внутреннее убранство жилых помещений. Интерьеры того периода выглядели богато, иногда даже перенасыщенно из-за большого количества декора. Однако не только по этому принципу можно отличить барокко от других стилей. 

Пышность и грандиозность. Барочный интерьер отличается изобилием деталей золотых оттенков. Также присутствуют многочисленные декоративные элементы: карнизы, росписи, лепнина и кристаллы. 

Громоздкая мебель. Почти в любом интерьере присутствуют витражи, узорчатая обивка и драгоценные породы дерева для создания эффектного вида. Мебель должна быть массивной, с причудливыми изгибами и декоративными элементами.

Использование текстиля. Шелк, бархат, брокат нужны для декорирования штор, обивки мебели, ковров и даже стен и потолка.

Зеркала и хрусталь. С их помощью визуально увеличивали пространство и усиливали световые отражения.

Росписи на стенах и потолках. Наличие живописи на стенах и потолках обязательны для барокко. Это могут быть фрески, стены с сюжетами романов и различные арт-объекты.

Читайте также:

7 художественных стилей, которые повлияли на современный дизайн

Материалы эпохи барокко

Дерево

Чаще всего используется мебель и декоративные элементы, созданные из массивных пород дерева: дуба и махагони. Стены также могут быть отделаны деревянными панелями. 

Бархат

Его используют для обивки, драпировок на стенах и штор. Главная функция материала — создать ощущение тактильности пространства. Также бархат переливается на солнце, создавая световой рисунок интерьера. 

Шелк

Используется для пошива штор, подушек и обивки мебели. Главная функция этого материала — создание специального светового рисунка при помощи отражающего эффекта.

Золото 

Его применяют для декорирования зеркал и люстр. Оно так же, как и ткани, помогает создать индивидуальный световой узор в зависимости от освещения. 

Кроме того, в интерьере в стиле барокко могут использоваться и другие материалы, такие как мрамор, шпон, перламутр, бронза и текстиль с вышивкой или бисером. 

Мебель и декор в стиле барокко

Помимо архитектуры, мастера того времени занимались и созданием мебели. Например, мебельный гарнитур появился именно благодаря им. Он отличался криволинейными очертаниями, изогнутыми ножками, резьбой и узорами. А для отделки использовали золочение, шлифовку, лакировку, инкрустацию и роспись.

Кресла. Мебель больших размеров и эргономичных форм, которая обита шелковыми или бархатными тканями с орнаментом, украшена резьбой и драгоценными камнями. 

Столы. Отличаются массивными основаниями с резьбой и изогнутыми ножками. Столешницы покрывают мрамором, драгоценными камнями или бархатом. 

Комоды и шкафы. Комоды имеют множество выдвижных ящиков, которые удобно использовать для хранения. Шкафы же могут быть украшены зеркалами для создания визуального пространства в интерьере.

В декоре чаще всего используются ангелы, птицы, цветы и пышные листья. Рамы для картин и зеркал имеют сложную форму с особой резьбой. Люстры и бра выполняются из кристаллов и стекла. 

Ткани и текстиль также играют важную роль. Например, это могут быть пышные занавеси и портьеры с богатой драпировкой, вышивкой или аппликацией.

Варианты применения стиля барокко в интерьере

Один из способов воплотить стиль барокко — использовать резную мебель с золочеными элементами, пышные ткани с барочными узорами на шторах и мягкую мебель. Чаще всего такие решения используются в залах, гостиных или рабочих кабинетах. 

В спальне будет достаточно добавить кровать с высоким изголовьем, украшенным резьбой и обилием ткани. Важно не забыть о дополнительных элементах: ночных столиках, комодах и шкафах, которые также могут быть украшены резьбой и узорами. Для визуального расширения пространства можно использовать зеркала со своеобразными формами.

Также элементы барокко можно совместить и с другими стилями: 

— Классический интерьер. Уделите особое внимание дорогим материалам и деревянным кроватям, которые очень универсальны и спокойно интегрируются в любое сочетание.

— Современный интерьер. Можно использовать мебель в стиле барокко и сочетать ее с минималистическими декоративными элементами, простыми линиями.

— Интерьер в стиле готики. Барокко и готику объединяет присутствие габаритной мебели, подробный орнамент и сложная структура. Чтобы объединить эти стили, используйте средневековые канделябры, подсвечники, свечи, бра.— Интерьер в стиле ретро. Основным материалом для создания такого интерьера является дерево, обработанное вручную с орнаментальными элементами. Поэтому использование золота, серебра и других драгоценных материалов будет подчеркивать стиль.