Куда сходить и что посмотреть дизайнеру осенью

Выставка «Наталья Меликова. Конструктивизм. Московская декларация» 

Где: офлайн. Санкт-Петербург, галерея «Точка». 

Когда: до 29 сентября.

Сколько стоит: бесплатно.

Почему стоит посетить. Наталья Меликова — архитектурный фотограф, главный редактор образовательного проекта The Constructivist Project, посвященного наследию советского авангарда.

В экспозицию вошли фотографии московской конструктивистской архитектуры: многоквартирных домов, институтов, телефонных станций и домов-коммун. Наталья Меликова намеренно подражает манере архитектурной съемки и приемам композиции фотографов-конструктивистов: Александра Родченко и группы «Октябрь». Например, использует диагональную композицию, располагая объекты по диагонали кадра.

Форум Design Prosmotr

Где: офлайн. Форум пройдет в двух городах — в Москве в ЦСИ «Винзавод» и Санкт-Петербурге в Севкабель-порту.

Когда: в Москве с 26 по 27 октября, в Санкт-Петербурге — со 2 по 3 ноября.

Сколько стоит: пока неизвестно, о старте регистрации объявят на сайте проекта.

Почему стоит посетить. Design Prosmotr — крупнейшая встреча российского дизайнерского сообщества. В рамках форума проходят лекции, интенсивы, мастер-классы, афтепати, дизайн-стендапы и другие мероприятия. Программа форума пока не известна, ее объявят ближе к осени.

«ДизайнВыставка»

Где: офлайн. Москва, Центр дизайна ARTPLAY.

Когда: 11–12 сентября.

Сколько стоит: 400 рублей.

Почему стоит посетить. На выставке покажут новинки интерьерного дизайна и отделочных материалов. Здесь дизайнеры смогут вдохновиться новыми идеями и решениями, найти партнеров для сотрудничества или наладить деловые контакты с поставщиками. 

Деловая программа включает в себя лекции, мастер-классы и круглые столы с ведущими дизайнерами, архитекторами и декораторами. Например, архитектурный и предметный дизайнер Майк Шилов расскажет, как следовать трендам и при этом сохранить свой авторский почерк в дизайне интерьеров. А декоратор и колорист Элина Мусина поделится опытом, как решить проблемы планировки с помощью цвета.

Международная выставка Textile & Home 2024

Где: офлайн. Москва, ЦВК «Экспоцентр», павильон «Форум».

Когда: 10–12 сентября.

Сколько стоит: бесплатно, но нужно зарегистрироваться.

Почему стоит посетить. На выставке можно будет познакомиться с новыми моделями и трендами в текстильном дизайне. А в рамках деловой программы декораторы и дизайнеры расскажут об основных цветовых схемах в интерьере и поделятся опытом, как сочетать фактуры и орнаменты. 

Помимо лекций, можно принять участие в мастер-классах и практикумах. Например, научиться декорировать спальные места и абажуры.

Читайте также

Мир творчества: лучшие художественные школы, на которые стоит обратить внимание

Выставка фотографа Дмитрия Маркова

Где: офлайн. Санкт-Петербург, галерея Anna Nova.

Когда: до 20 октября.

Сколько стоит: от 100 рублей.

Почему стоит посетить. Дмитрий Марков — фотограф-документалист, волонтер и автор фоторепортажей о провинциальной России. Он стал известным благодаря жанровым снимкам, которые снимал на обычный смартфон.

Проект «Седьмое небо» — это первая выставка фотографа после его ухода из жизни в феврале 2024 года. В экспозиции покажут 60 работ с 2014 по 2023 год.

Фестиваль креативных индустрий G8

Где: офлайн. Москва, Хлебозавод № 9.

Когда: 13 сентября.

Сколько стоит: 3000 рублей.

Почему стоит посетить. Фестиваль объединяет всех представителей креативных индустрий: дизайнеров, архитекторов, СЕО диджитал-студий и арт-директоров.

Выступления, как обещают организаторы, в этом году поделятся на два формата. Глубокие — про кейсы, красоту, системность и уникальный подход, и безумные — про перформансы и акционизм. Например, креативный директор брендингового агентства DDVB Леонид Фейгин расскажет, работает ли приворот на клиента и прочее вуду. А основательница студии «Толк» Гульназ Рату поговорит о том, как превратить странные идеи в произведения искусства.

Читайте также

Как студентка Contented создала ролики для креативного фестиваля G8

Выставка «Мем. Маяковский медиа» 

Где: офлайн. Москва, центр «Зотов».

Когда: до 20 октября.

Сколько стоит: 450 рублей.

Почему стоит посетить. Кураторы выставки предлагают посмотреть на фигуру Владимира Маяковского и его творчество по-новому. Поэт создавал «мемы» — простой и понятный язык, который разъяснял людям стремительно меняющийся мир. 

Например, серия плакатов «Окна РОСТА», которые Маяковский придумал во время Гражданской войны, работала по законам современных массмедиа. Плакаты использовали яркие образы, актуальные темы и общались с читателем через игру и юмор.

Помимо плакатов в экспозиции есть живопись, графика, скульптура, фотографии, лубки, книги, газеты, фрагменты кино и спектаклей и аудиофрагменты стихотворений Маяковского.

Выставка «Рене Магритт. Вероломство образов» 

Где: офлайн. Москва, Люмьер-Холл.

Когда: до 15 сентября.

Сколько стоит: 500 рублей.

Почему стоит посетить. Рене Магритт — бельгийский художник-сюрреалист, который любил изображать обыденные вещи в неожиданном контексте. Его картины похожи на загадки и ребусы, а найти ответы он предлагает самому зрителю.

На выставке собрали 50 литографий художника из частных и европейских коллекций. Среди них есть такие известные работы, как «Преодоление пустоты», «Голконда» и «Сын человеческий».

Например, знаменитая картина «Сын человеческий» — на самом деле автопортрет художника. При этом зритель не видит его лица — оно скрыто яблоком. Сам Магритт объяснял задумку так: «Все, что мы видим, скрывает что-то другое, мы всегда хотим видеть то, что скрыто тем, что мы видим».

Выставка «История российского дизайна. Избранное. 1917–2023» 

Где: офлайн. Москва, Новая Третьяковка.

Когда: до 29 сентября.

Сколько стоит: 400 рублей.

Почему стоит посетить. Один из трендов в российском дизайне — переосмысление советского наследия. Современные дизайнеры часто ищут вдохновение в произведениях русского авангарда, обращаются к сюжетам и мотивам эпохи оттепели и предлагают новое прочтение культовых советских вещей. Задача выставки — показать эту связь идей и времен, поэтому здесь современные работы соседствуют с историческими образцами.

Например, создатели дизайнерской мебели UNIKA møblar вдохновлялись функционализмом 20-х годов. К советскому прошлому зрителя отсылают и кардиганы из байковых одеял, кеды ностальгического бренда «Волан» и другие дизайн-объекты, представленные на выставке.

Ходить на мероприятия полезно: выставки помогают найти вдохновение и новые идеи, узнать больше об истории искусства и дизайна. А фестивали — отличная площадка для нетворкинга. Там можно познакомиться с коллегами и, возможно, даже найти новые проекты.