Что нужно знать, чтобы стать моушн-дизайнером?

Где брать материалы?

Я самоучка в моушн-дизайне: сначала занималась фотографией, а потом увидела коллажную анимацию и стала изучать эту тему по урокам на YouTube. Причем, когда я начинала обучение 3–4 года назад, было не так много туториалов, сейчас их намного больше. Поэтому если есть интерес и желание разобраться с моушном, то можно начать как раз с обучения на YouTube. Могу даже посоветовать несколько хороших каналов: Sound Duck, Jake In Motion и Ben Marriott.

Очень много материалов на английском, поэтому лучше всего подтянуть знание языка, чтобы воспринимать речь в роликах на слух. Но даже если сейчас ваш английский на низком уровне, все равно в целом будет понятно, потому что во всех туториалах наглядно показывают на экране, что именно нужно делать.

Программы

Что касается освоения программ, то самый легкий в изучении и универсальный в применении инструмент — Adobe After Effects. Это база, которую использует большинство моушн-дизайнеров для создания векторной моушн-графики, анимации в интерфейсах приложения или сайта, в рекламных креативах для социальных сетей и в огромном количестве других направлений.

Важно устанавливать версию программы на английском языке: так вы сможете лучше ориентироваться в обучающих видео, запоминать названия инструментов и другие нужные термины. Кроме этого, версия программы с адаптацией на русский иногда выдает ошибки при рендере проекта, а с англоязычной версией таких проблем нет.

Проблема в том, что Adobe приостановил работу в России и не все успели оформить подписку, поэтому приходится искать альтернативы. Можно попробовать, например:

• Blender — бесплатная программа, созданная для работы с анимированной графикой, как и After Effects. Кроме этого, в Blender можно работать с 3D-объектами и редактировать видео.

• Natron — тоже инструмент для работы с визуальными эффектами, способный заменить After Effects, но в нем можно более тонко настраивать интерфейс под себя и, в отличие от Blender, он не работает с 3D.

У этих программ другая логика работы, поэтому пользователям Adobe придется перестраиваться, а новички сейчас могут начать изучение инструментов моушн-дизайнера с них.

Есть приложение Alight Motion. У него, на мой взгляд, лучший функционал из всех приложений по анимации. Можно посмотреть его возможности и туториалы по нему здесь. Если будет неудобно работать на смартфоне, установите эмулятор и работайте на ПК. Правда, полную версию приложения оплатить в российских реалиях проблематично, но можно работать и в усеченной версии, просто какой-то функционал будет недоступен.

Теория

Даже если человек освоил технические инструменты, результат иногда хромает, потому что нет понимания, как разные элементы взаимодействуют с друг другом. Так что любой опыт работы с визуалом — например, базовые знания композиции, теории цвета и других визуальных аспектов — упростит вхождение в профессию.

Читайте также:

Основы композиции в дизайне

Сторителлинг

Если вы создаете креативный ролик, то выступаете в том числе его сценаристом. Особенно часто с этим сталкиваются фрилансеры, когда заказчик сам не может точно сказать, о чем должен быть ролик. И это тоже здорово, когда вы придумываете историю, создаете раскадровки и сами можете быть режиссером. Все эти навыки — серьезный бонус для специалиста.

Нетворкинг

В креативной среде много интересных людей: дизайнеров, фотографов, продюсеров. Можно создавать с ними совместные проекты и таким образом повышать собственную узнаваемость. Особенно это важно для новичков в индустрии, потому что коллаборации помогают привлекать новых заказчиков. Например, ко мне большинство клиентов приходит именно по «сарафану», потому что они где-то увидели мои работы или им кто-то про меня рассказал.

Менеджерские навыки

Если вы фрилансер, важно организовать процесс работы с клиентами: вести переговоры, определять стоимость услуг и объяснять, почему это стоит именно столько, обсуждать детали брифа и уточнять задачи. Еще нужно организовать бумажную работу, например договоры и бухгалтерию. Когда я начинала путь фрилансера, в этом плане у меня было не все гладко, поэтому было много ошибок и шишек, но это ценный опыт, который нужно нарабатывать.

Читайте также:

На что обратить внимание при заключении договора с клиентом

Индивидуальность

Важно отталкиваться от того, что вам нравится и что вы уже умеете. Я начинала с фотографии, но этой сфере мне не хватало динамики и сочетания с музыкальными треками. В моушен-дизайне я нашла возможность соединять фотографию со своим меломанством и сейчас делаю коммерческие ролики, музыкальные клипы, обложки для альбомов. Векторной анимацией много кто занимается, а если внедрять увлечения в свою деятельность и выстроить собственный стиль, это поможет вам выделиться.

Моушн-дизайн и в новых реалиях останется востребованным, он нужен в рекламе, UI, геймдеве и других направлениях. Конечно, есть негативные изменения: сложность работы с зарубежными клиентами, сокращение бюджетов на дизайн и рекламу у заказчиков, а значит и рост конкуренции среди исполнителей. Чтобы выдерживать ее и точно понимать, какие технические навыки нужны сейчас, лучше смотреть требования к актуальным вакансиям.

И, конечно же, важны общечеловеческие навыки: любопытство, стрессоустойчивость, оптимизм. Важно беречь свое ментальное здоровье, вовремя отдыхать и не унывать.