Дизайн интерьера
На Московской неделе интерьера и дизайна расскажут про последние тренды обустройства квартир и домов, а на конференции по светодизайну объяснят, как грамотно выстроить свет в интерьере.
Где: офлайн. Москва, ЦВЗ «Манеж».
Когда: 16–19 мая.
Сколько стоит: бесплатно.
Почему стоит посетить: главная тема выставки — интерьер, в котором хочется жить. Гости смогут оценить комплексные решения по ремонту квартир и частных домов: от отделочных материалов до готовой обстановки. Помимо экспозиции, можно послушать лекции дизайнеров интерьеров, архитекторов и других экспертов индустрии.
Где: офлайн и онлайн. Москва, ул. Покровка, 47.
Когда: 15–17 мая.
Сколько стоит: от 4900 рублей.
Почему стоит посетить: независимый форум девелоперов, архитекторов и дизайнеров городской среды. В программе обещают интерактивные мастер-классы, учебные сессии по AI в городском проектировании и VR-эксперименты.
Где: офлайн. Москва, ДК «Рассвет».
Когда: 26 мая.
Сколько стоит: бесплатно, но нужно зарегистрироваться.
Почему стоит посетить: архитекторы по свету и дизайнеры расскажут о том, что такое светодизайн и какие бывают виды освещения. А во время мастер-классов поделятся лайфхаками, как разработать концепцию системы освещения и реализовать ее в интерьере.
Световой дизайн откликнется не только архитекторам и дизайнерам интерьера, но и другим творческим людям. Игра со светом и его расположение в композиции помогают найти вдохновение и наталкивают на новые идеи, которые можно потом воплотить в своих работах.
Лика Жуйкова, дизайнер, художник-ментор Contented на курсах «Графический дизайн с нуля до ПРО» и «Коммерческий иллюстратор»
Геймдизайн
Конференция от Высшей школы экономики, которая будет интересна практикующим дизайнерам игр и начинающим гейм-дизайнерам.
Где: офлайн. Москва, HSE CREATIVE HUB.
Когда: 30 мая.
Сколько стоит: бесплатно.
Почему стоит посетить: преподаватели профиля «Гейм-дизайн» в НИУ ВШЭ и практикующие гейм-дизайнеры расскажут, как выстроить драматургию игрового процесса, какие механики использовать, а еще обсудят этику коммуникации в онлайн-играх.
Читайте также:
Кто такой бренд-дизайнер: разбор профессии
Графический дизайн
Цикл онлайн-лекций об истории российского дизайна от музея декоративного искусства и презентация научного журнала по искусству от Школы дизайна.
Где: онлайн.
Когда: бессрочно.
Сколько стоит: бесплатно.
Почему стоит посмотреть: музей декоративного искусства подготовил серию онлайн-лекций об истории российского дизайна и декоративно-прикладного искусства. Всего в курсе восемь лекций, каждая из которых посвящена определенной эпохе: от протодизайна до постмодернизма.
Где: офлайн. Москва, HSE CREATIVE HUB.
Когда: 15 мая.
Сколько стоит: бесплатно, но нужно предварительно зарегистрироваться.
Почему стоит посетить: школа дизайна НИУ ВШЭ презентует журнал, который посвящен истории дизайна, и коллекционное печатное приложение к нему. В журнале собраны исследования на разные темы: от ренессансной культуры до американских комиксов 1950-х годов. Например, в работе «EC Comics — издательство, которое чуть не покорило Америку» автор размышляет о месте комикса в истории массового искусства и приходит к выводу, что он давно вышел за рамки развлекательных историй.
Это прекрасная возможность посмотреть на процесс слияния науки и творчества, в том числе дизайна. А еще на презентации можно задать вопросы экспертам и подробнее узнать о том, как создавать журналы.
Лика Жуйкова, дизайнер, художник-ментор Contented на курсах «Графический дизайн с нуля до ПРО» и «Коммерческий иллюстратор»
Для всех дизайнеров
На выставке «Солнечный сад» в Московском музее современного искусства можно увидеть редкие работы Зураба Церетели, а в «Эрарте» — посмотреть на работы фотографов Жерара Юфера и Гарсиа де Марины.
Где: офлайн. Москва, Московский музей современного искусства.
Когда: до 22 сентября.
Сколько стоит: от 150 рублей.
Почему стоит посетить: большая персональная выставка Зураба Церетели, посвященная его 90-летнему юбилею. Экспозиция показывает разные этапы творческой биографии художника: от учебы в Тбилисской академии художеств до мировой славы.На выставке можно будет увидеть не только скульптуры, но еще живопись и графику Церетели. Интересный факт — Церетели получил широкую известность как скульптор, но Пикассо, с которым тот однажды встретился в Париже, особо отметил его талант живописца: «Я вижу в нем будущего великого живописца. Он прекрасно чувствует цвет и обобщает форму».
бесплатный проект
бесплатный проект
Дизайн-волна — ваше экспресс-погружение в дизайн-профессии. Участвуйте в эфире с экспертами, выполните несложные практические задания и получите подарки.
зарегистрироваться
Где: офлайн. Санкт-Петербург, Музей современного искусства «Эрарта».
Когда: до 25 августа.
Сколько стоит: 1250 рублей. Билет действителен год на все выставки музея.
Почему стоит посетить: французский фотограф Жерар Юфера занимается фотожурналистикой и fashion-фотографией. В проекте «Один день в музее» он выступает не только как фотограф, но и как антрополог и социолог. Жерар Юфера наблюдает и фиксирует, как ведут себя посетители в разных музеях мира. Например, однажды в музее Орсэ в Париже Юфера встретил женщину в японском кимоно, которая разглядывала картины импрессионистов.
«Это было невероятно: эти красивые дамы с зонтиками; солнце и ветер, буквально ощущаемые в тот момент; а какие красивые платья! И она тоже была в очень красивом платье, просто невероятно. Взгляните на ее лицо, ее взор устремлен на картины, она впечатлена — и кажется, между девушкой и картинами образовалась связь», — рассказывал он.
Где: офлайн. Санкт-Петербург, Музей современного искусства «Эрарта».
Когда: до 30 июня 2024.
Сколько стоит: 1250 рублей. Билет действителен год на все выставки музея.
Почему стоит посетить: испанский фотограф Гарсиа де Марина предлагает по-новому посмотреть на привычные вещи. Обычные бытовые предметы приобретают на его фотографиях новый смысл. Например, почтовая служба Испании выпустила марки, созданные на основе снимка Гарсиа де Марины, где изображен глобус с надетым на него противогазом — отсылка к экологическому кризису.
Где: офлайн. Москва, Мультимедиа Арт Музей.
Когда: до 15 июля.
Сколько стоит: от 100 рублей.
Почему стоит посетить: на выставке можно будет увидеть более 100 работ Эрика Булатова. Художник — один из основателей соц-арта, направления в искусстве 1970–1980-х годов, которое противостояло официальной советской идеологии.
В основном в экспозицию вошли рисунки, на которых Булатов работает со словом, накладывая на пейзажи плакатные лозунги. Текст на них диссонирует с изображением, рождая новый смысл. Например, зритель видит идиллический пейзаж, который противоречит запрету «Не прислоняться».
Где: офлайн. Москва, Музей Москвы.
Когда: до 25 августа.
Сколько стоит: от 500 рублей.
Почему стоит посетить: на выставке можно увидеть, как менялись жизнь и образ горожанки в первые десятилетия советской власти через призму художественных произведений. В экспозицию вошли больше 2000 экспонатов из 30 российских музеев и частных коллекций.
1920-е годы — время женской эмансипации и кардинальной смены социальных ролей. Среди героинь выставки, например, скульптор Вера Мухина или сестра Владимира Маяковского — Людмила, которая возглавляла аэрографическую мастерскую на фабрике Трехгорной мануфактуры. Женщины — уже не просто «хранительницы очага», они активно включены в городскую и культурную жизнь.
Офлайн- и онлайн-выставки помогают развить насмотренность и личный стиль в работе. Походы в музеи расширяют кругозор: можно поразмышлять, какие художник использует техники и как сочетает цвета.
Особенно советую посещать офлайн-выставки — так можно своими глазами увидеть, как создавали предметы искусства.
Лика Жуйкова, дизайнер, художник-ментор Contented на курсах «Графический дизайн с нуля до ПРО» и «Коммерческий иллюстратор»
Всё о дизайне за 2 часа
Всё о дизайне за 2 часа
Бесплатный практикум + гайд "300 полезных ресурсов для дизайнера" после регистрации
Участвую